2) Венский Королевский Бургтеатр
Здание этого театра тоже является одним из самых старых в Европе. Бургтеатр был построен в 1741 году по указу императрицы Марии-Терезии, которая решила, что напротив готического здания городской Ратуши много свободного места, которое нужно «чем-то заполнить». Так был построен театр, который в наши дни имеет мировое значение для ценителей классической музыки. На подмостках этого театра впервые была поставлена знаменитая опера «Женитьба Фигаро» Моцарта.
Каждый год в Королевском Бургтеатре проходит около 800 спектаклей, сезон премьер продолжается круглогодично. Одновременно бывает задействовано более 1000 актеров. Сцена этого театра имеет площадь почти 700 квадратных метров. По территории театра, в том числе и по этажам здания, каждый день ровно в три часа дня проводятся экскурсии. Записываться на экскурсию следует заблаговременно (за несколько дней) в кассах театра, расположенного по улице Doktor Karl Lueger Ring, 2. Туристы осматривают здание театра, все его переходы и галереи, посещают портретную галерею актеров, которые когда-либо работали в театре. Стоимость экскурсии варьируется в пределах 5 евро на одного посетителя, а стоимость билетов на спектакль или концерт колеблется в пределах 5-50 евро, в зависимости от уровня «звездности» актерской труппы.
Режиссеры театра воплощают в своих постановках самые смелые задумки, благодаря чему спектакли получаются оригинальными и яркими по восприятию. В Бургтеатре часто ставятся спектакли по произведениям русских классиков — «Ревизор» Гоголя, «Анна Каренина» Толстого, «Преступление и наказание» Достоевского, «Чайка» Чехова и других авторов.
Основные правила и рекомендации
Когда вы собираетесь посетить оперный театр, существуют несколько основных правил и рекомендаций, которые стоит учесть, чтобы ваше посещение прошло максимально комфортно.
- Выбор одежды: Опера — это торжественное мероприятие, поэтому рекомендуется одеться соответственно. Для женщин подойдет платье или юбка в классическом стиле, а для мужчин — костюм или пиджак с галстуком. Запрещается носить спортивную одежду, джинсы и футболки.
- Заранее позаботьтесь о билетах: Оперные представления часто расходятся быстро, поэтому лучше приобрести билеты заранее. Если вы не знаете, какие места выбрать, можно обратиться к кассиру или посмотреть схему зала на официальном сайте театра.
- Приходите заранее: Опера — это торжественное мероприятие, и приходить нужно заранее. Рекомендуется прийти за 15-20 минут до начала спектакля. Это позволит вам спокойно найти свое место и подготовиться к началу представления.
- Выключите телефон: Чтобы не нарушать атмосферу представления и не отвлекать других зрителей, убедитесь, что ваш телефон выключен или находится в бесшумном режиме. Использование фото- и видеокамер строго запрещено.
- Поведение в зале: Во время представления старайтесь быть внимательными и уважительными к артистам и другим зрителям. Не разговаривайте, не шуршите бумажками и не выражайте свое мнение громкими возгласами, аплодисментами и свистом. Выразите свои эмоции аплодисментами после окончания арии или сцены.
Мобильные телефоны и смартфоны
В современном мире мобильные телефоны и смартфоны стали неотъемлемой частью нашей жизни. Они позволяют нам быть всегда на связи, общаться с друзьями и близкими, получать информацию из интернета, делать покупки и даже работать.
Мобильные телефоны появились еще в 80-х годах прошлого века и с тех пор претерпели множество изменений. Современные смартфоны обладают большими экранами с высоким разрешением, мощными процессорами, большим объемом памяти и возможностью установки различных приложений. Они позволяют смотреть видео, слушать музыку, играть в игры и делать качественные фотографии и видеозаписи.
Но помимо всех этих преимуществ, мобильные телефоны и смартфоны имеют и свои недостатки. Их использование может вызывать зависимость и отнимать много времени. Также существует опасность утечки личной информации и взлома аккаунтов.
Чтобы максимально насладиться всеми возможностями мобильных телефонов и смартфонов, нужно следовать нескольким простым рекомендациям:
Помня эти простые правила, вы сможете насладиться всеми возможностями мобильных телефонов и смартфонов, не подвергая себя опасностям и негативным последствиям.
1) Венская государственная опера
Здание оперного театра в Вене было построено в 1869 году и представляет собой огромную историческую ценность для города. Разработка проекта строительства велась исключительно для того, чтобы доставить удовольствие особам австрийской королевской семьи. Поэтому дизайн здания стал роскошно-напыщенным, здесь любила бывать каждый вечер вся австрийская аристократия и знать. Даже в наши дни для многих ценителей оперного искусства достать билеты в этот венский театр является настоящей «голубой мечтой».
Во время Второй мировой войны здание оперы получило значительные разрушения, Венская опера долгие годы реставрировалась строго по старинным чертежам. Во время повторного открытия здания в 1955 году петь на сцене Венской оперы пригласили русских артистов. С этого момента начинается возрожденная слава оперного искусства Австрии, куда вновь стали приезжать туристы со всего мира, чтобы посетить очередную премьеру сезона.
Для гурманов предусмотрены билеты категории «А» на самые «изысканные» постановки, где исполнителями являются звезды мировой оперы. Стоимость этих билетов не каждому по карману. Но в Венской опере проходят и более дешевые спектакли категории «В», куда попасть гораздо легче и билеты стоят на порядок дешевле. Находится здание Венской оперы по адресу: улица Opernring, строение 2.
Театр «Интеркульт»
Рекомендовать место
Театр «Интеркульт» — один из самых необычных театров Вены. Он хранит свою историю, обладает особой культурой и традициями. Двери театра всегда открыты для детей, подростков и молодежи, семей и старшего поколения. Особенность театра состоит в том, чтобы развивать и прививать художественно-эстетический, педагогический способ мышления. Именно Interkulttheater знакомит зрителя с культурой разных стран.
Возглавляет театр актер, режиссер, лауреат золотой грамоты города Вены – Арет Алексанян. Благодаря театральной программе – театр пользуется успехом уже более шести лет. Сцена театра «произвела» более 500 аншлаговых спектаклей, а количество зрителей далеко превысило 50 тыс. человек.
Не перестают удивлять своими новыми историями Арет, который предлагает зрителю погрузится в магию Востока. При входе в театр зрителя окутывает удивительный аромат чая и восточных лакомств, которые царят в фойе. Все это таинство востока сопровождается танцами Мандана Алави Kia и бархатным голосом из закулисье.
Благодаря программе Арета Алексаняна, театр стал известен и любим не только жителями, но и туристами
История Бургтеатра
Венский Бургтеатр был открыт 14 марта 1741 года по указу Марии Терезии
Эта австрийская императрица вошла в историю не только как основательница Лотарингской ветви династии Габсбургов и мать печально известной Марии-Антуанетты, но и как сильный правитель, уделявший огромное внимание процветанию наук и искусств. Ей захотелось, чтобы театр был рядом с зимней резиденцией Габсбургов на Михаэлерплац, что и было исполнено. Театр ан дер Бург (так звучало первое название), занявший свободное здание напротив церкви Святого Михаила, вошел в список старейших театров Европы
Театр ан дер Бург (так звучало первое название), занявший свободное здание напротив церкви Святого Михаила, вошел в список старейших театров Европы.
Первые годы на сцене показывались лишь оперные и балетные постановки из Франции и Италии. Своя немецкоязычная труппа у театра появилась в 1761 году. Уже спустя несколько лет участвовать в спектаклях могли только немецкие актеры. Интересно, что первые пьесы для постановок писали сами члены труппы, а не специально нанятые авторы. За известные произведения взялись позже.
Скульптура на крыше здания театра, Официальная группа Burgtheater в Facebook
В 1776 году сын Марии Терезии Иосиф II назвал учреждение Немецким национальным театром, а в 1794 году его переименовали в Придворный театр Хофбурга.
Театр быстро развивался. Для воплощения масштабных задумок выделенных площадей уже не хватало. Поэтому в октябре 1888 года труппу перевели в новое красивое здание на Универзитетсринг, расположенное напротив городской ратуши. Архитекторами сооружения стали Готфрид Земпер и Карл фон Хазенауэр. Внутренняя часть здания была выполнена в духе французского барокко. В оформлении присутствовало много бархата и позолоты. Своды лестниц и фойе были расписаны одним из самых видных австрийских художников Густавом Климтом. Также над некоторыми изображениями работали его брат Эрнст и Франц фон Митшем. Рисунки сделаны не в стиле золотой серии Климта, но выглядят не менее впечатляюще. Фото Бургтеатра, размещенные в официальных аккаунтах социальных сетей, хорошо передают внутреннюю роскошь.
Парадное фойе театра, Официальная группа Burgtheater в Facebook
История Бургтеатра чуть было не прекратилась из-за Второй мировой войны. В марте 1945 года здание было частично разрушено в результате бомбардировок. А еще месяц спустя уцелевшая часть сильно пострадала от пожара неизвестного происхождения. Лестничные пролеты Климта чудом уцелели. Все остальное нуждалось в дорогостоящей реконструкции.
За восстановление получилось взяться только в 1953 году. До окончания работ труппе разрешили занять бывшее варьете «Ронахер». В 1955 году Бургтеатр вновь открыл свои двери. В качестве премьеры была выбрана драма «Величие и падение короля Оттокара» Франца Грильпарцера.
Официальная группа Burgtheater в Facebook
Уже больше полувека Бургтеатр принадлежит государству и не испытывает проблем с финансированием. Его сцена, площадь которой составляет почти 700 м², оснащена современным оборудованием, позволяющим режиссерам воплощать в жизнь даже самые смелые идеи.
Учитывая, что все спектакли Бургтеатра идут на немецком языке, посетить их может далеко не каждый турист. Но это не единственный способ заглянуть внутрь. В течение всего театрального сезона Бургтеатр проводит платные экскурсии, в рамках которых можно узнать интересные факты об истории учреждения и его актерах, побывать в зрительном зале и за сценой, а также познакомиться со старинными картинами и скульптурами, украшающими фойе. Экскурсии проводятся ежедневно на немецком и английском языках.
Бургтеатр Вены на google-панораме:
Искусство выше правил: почему можно носить неформальную одежду
Вопрос дресс-кода в театре и опере всегда вызывает много дебатов. Некоторые люди считают, что там следует придерживаться традиционных правил, а именно, одеваться в элегантные наряды и наслаждаться культурным событием во всех его аспектах. Однако, многие современные театры разбивают стереотипы и создают атмосферу, которая позволяет посетителям выразить себя через свою одежду.
По сути, искусство всегда превышает правила и нормы общества. Оно даёт нам свободу выражения и самовыражения. Почему бы не использовать эту свободу и на оперном представлении? Если мы можем выбирать разные жанры музыки, различные стили живописи или танцев, почему нельзя выбирать и стиль одежды? Мы живем в эпоху, где разнообразие и самовыражение стали неотъемлемой частью культуры, и дресс-код в опере не должен стоять в противоречии с этим.
Кроме того, неформальная одежда может сделать классическое представление более доступным для широкой аудитории. Нередко молодые люди стесняются посещать театры и оперы из-за ощущения чуждости и непонимания в такой «элитной» среде. Разрешение носить неформальную одежду может изменить это отношение и сделать культурное событие более привлекательным и доступным.
Также стоит упомянуть, что некоторые приглашенные звезды и известные личности могут использовать свой стиль одежды как средство самовыражения и общественного высказывания
Они могут привлекать внимание к определенным проблемам, высказывать свои политические взгляды или просто выражать свою индивидуальность. Искусство должно быть площадкой для свободного выражения и разнообразия
Конечно, следует учитывать контекст и специфику определенного представления. Некоторые оперные постановки требуют соответствующего наряда, чтобы полностью погрузиться в атмосферу произведения и понять его глубинный смысл. В этих случаях, возможно, стоит заранее уточнить информацию о дресс-коде или рекомендациях от организаторов. Однако, в целом, искусство должно быть доступным и увлекательным для всех, независимо от того, как мы одеты. |
Итак, правила дресс-кода в опере и театре не являются жесткими и бескомпромиссными. Искусство должно превышать правила и давать нам свободу выразить себя. Именно через разнообразие и самовыражение искусство становится живым и эмоциональным. Соблюдение дресс-кода несомненно может добавить элегантности и солемности, но это не должно быть обязательным условием для наслаждения культурным событием
Важно помнить, что главное — это наше отношение к искусству и способность открыться новым впечатлениям, а не наша одежда
Система образования [ править ]
Многие школы по всему миру применяют дресс-коды в школьной системе, чтобы не допустить, чтобы учащиеся носили в школе неподходящие предметы одежды, и считалось, что это помогает создать более безопасную и более профессиональную среду.
Образование в США править
В 1996 году бывший президент США Билл Клинтон объявил о своей поддержке идеи школьной формы , заявив: «Школьная форма – это один из шагов, который может помочь разорвать порочный круг насилия, прогулов и беспорядков, помогая молодым ученикам понять, что действительно важно, а какой вид люди, которые они есть ». Многие школьные округа США подхватили эту идею. Несмотря на то, что дресс-код был создан, чтобы положительно повлиять на школы, в США широко распространено мнение, что правила фактически ограничивают право учащихся на самовыражение
Было много судебных дел по поводу школьного дресс-кода, первым из которых было дело Тинкер против Независимого муниципального школьного округа Де-Мойна. Дело было возбуждено из-за того, что студенты носили черные нарукавные повязки в знак протеста против войны во Вьетнаме
Несмотря на то, что дресс-код был создан, чтобы положительно повлиять на школы, в США широко распространено мнение, что правила фактически ограничивают право учащихся на самовыражение. Было много судебных дел по поводу школьного дресс-кода, первым из которых было дело Тинкер против Независимого муниципального школьного округа Де-Мойна . Дело было возбуждено из-за того, что студенты носили черные нарукавные повязки в знак протеста против войны во Вьетнаме.
Нарушение дресс-кода править
Некоммуникативные нарушения дресс-кода в государственных школах – это нарушения, не связанные с ненавистью, принадлежностью к бандам и т. Д. Коммуникативные нарушения дресс-кода – это нарушения явного характера, когда одежда подразумевает ненависть, насилие, банды- принадлежность и т. д. В случаях, когда правила дресс-кода в государственных школах были нарушены из-за некоммуникативной одежды, суды неоднократно узаконивали дискриминацию в отношении дресс-кода по признаку пола . Среди трансгендерных групп дресс-код по признаку пола применяется в первую очередь к лицам, которые еще не прошли экзамен .
Считается, что определенные ограничения дресс-кода в школах по всей Северной Америке увековечивают сексистские стандарты.
В марте 2014 года группа девочек средней школы из Эванстона, штат Иллинойс, протестовала против дресс-кода своей школы, который запрещал им носить леггинсы в школе под предлогом того, что это «слишком отвлекает для мальчиков». В Evanston Review процитировали тринадцатилетнюю студентку Софи Хэсти, в которой говорилось, что «неспособность носить леггинсы, потому что это« слишком отвлекает мальчиков », создает у нас впечатление, что мы должны нести ответственность за то, что делают парни». В статье журнала Time, посвященной инциденту, Элиана Доктерман утверждала, что учителя и администрация этих школ «идут по тонкой грани между соблюдением дресс-кода и позором шлюх».
В понедельник, 22 сентября 2014 г., «около 100 учеников вышли из средней школы Бингхэма в Южном Иордании, штат Юта». Студенты устроили забастовку, потому что более дюжины девушек были отвергнуты с танцев возвращения на родину за то, что они носили платья, нарушающие правила дресс-кода. «Сотрудники школы якобы приставили девочек к стене, когда они прибыли, и выслали около двух десятков за то, что у них были платья, которые якобы обнажали слишком много кожи и нарушали правила». Считается, что этот поступок был неловким и унизительным по отношению к студенткам, что привело к массовым забастовкам.
Канадская девушка-подросток Лорен Уиггинс была задержана в мае 2015 года за ношение платья в пол с вырезом на шее. Наказание побудило Виггинса написать открытое письмо заместителю директора школы Харрисона Тримбла в Монктоне, Нью-Брансуик. В письме Виггинс специально сконцентрировался на том факте, что женщин часто обвиняют в поведении мужчин, говоря, что если мальчик «будет отвлекаться на мою верхнюю часть спины и плечи, то его нужно отправить домой и практиковать самообладание». После того, как она написала и отправила письмо, она была отстранена на один день.
Vienna Opera House Tour
Before or after watching an opera, join the Wiener Staatsoper’s inhouse tour In addition to each opera’s story, you will get the house’s own story behind the curtain. What’s more, on certain days you can even enter backstage.
Even if you don’t attend an opera you can tour the opera house without having to buy tickets for a performance. During one entertaining hour, the Vienna opera tour presents 19th and 20th century Viennese history through the operatic lense.
During the tour you will see rooms which are usually closed to the public such as the gorgeous Emperor’s tearoom.
What I equally enjoyed was learning about famous opera directors, from Richard Strauss and Gustav Mahler to Herbert von Karajan. If you want to go backstage, make sure you pick the right tour.
Советы для подготовки к оперному спектаклю
Даже если вы планируете посетить оперный спектакль без формы, важно правильно подготовиться. Ниже приведены основные советы, которые помогут вам получить максимальное удовольствие от представления
1. Познакомьтесь с оперой. Посмотрите анонс спектакля, ознакомьтесь с сюжетом и композицией оперы. Приготовьтесь к тому, что вы услышите музыку на других языках, поэтому можно ознакомиться с переводом либретто.
2. Выберите правильную одежду. Хотя форма не является обязательной, рекомендуется одеваться соответственно мероприятию. Опера — это особый вечер, поэтому было бы подходяще выглядеть элегантно и ухоженно.
3. Резервируйте билеты заранее. Оперные спектакли часто расходятся очень быстро, поэтому рекомендуется заранее приобрести билеты. Это также гарантирует вам выбор мест, которые вы предпочитаете.
4. Изучите спектакль на предмет длительности. Перед походом в оперу узнайте, сколько примерно продлится спектакль. Это поможет вам планировать свое время и заранее распределить вечер.
5. Подготовьтесь к музыкальной части. Заранее послушайте фрагменты из оперы, чтобы во время представления вам было легче ориентироваться и понять важные моменты. Часто на сайтах театров можно найти записи из спектаклей.
Следуя этим советам, вы сможете максимально насладиться оперным спектаклем, даже если посещаете его без формы.
Подраздел 1: Подбор подходящей формы
Безусловно, можно ходить в оперу без формы, однако следует соблюдать ряд правил. Наиболее подходящая форма для посещения оперы — это классический вечерний наряд. Женщинам рекомендуется носить платье или костюм в стиле коктейль или вечернее платье, при этом избегая слишком вызывающего или неприличного оформления. Мужчины могут выбрать темный костюм или смокинг, которые сочетаются с галстуком или бабочкой.
Важно помнить, что оперный театр — это место, где публика стремится создать особую атмосферу. Если вы хотите быть частью этой атмосферы, то лучше выбрать подходящую форму
Это поможет вам не только ощутить себя комфортно во время посещения оперы, но и проявить уважение к музыкальному искусству и культуре в целом.
Важно! В современном мире формальность одежды стала менее строгой, и некоторые оперные театры ослабили требования к дресс-коду. Тем не менее, следует учитывать общепринятые правила, чтобы не выделяться из общей картины
Подраздел 2: Знакомство с оперой и спектаклем
Ходить в оперу без формы можно, но для полного погружения в атмосферу и наслаждения спектаклем рекомендуется ознакомиться с основными правилами и этикетом посещения оперных выступлений.
Опера — это не просто зрелище, это настоящее искусство. Чтобы в полной мере насладиться постановкой, можно потратить немного времени, чтобы узнать историю оперы, особенности композиции и драматургии. Это поможет вам лучше понять и оценить спектакль.
Когда вы приходите на оперу, важно выбрать правильную одежду. Она должна быть достаточно формальной и элегантной
Хотя форма не является строгим требованием, это общепринятая практика для оперных представлений.
Перед походом в оперу, необходимо проверить расписание представлений и наличие билетов. Часто оперные выступления пользуются большим спросом, поэтому заранее планируйте свой визит.
Настоящий ценитель оперы всегда приходит заранее, чтобы иметь достаточно времени на поиск своего места и ознакомление с программой. Не опаздывайте на спектакль, чтобы не нарушать атмосферу и не отвлекать других зрителей.
Во время спектакля не забывайте уважать актеров и музыкантов, не разговаривайте громко и не мешайте другим гостям. Будьте внимательны и не используйте мобильные телефоны или другие электронные устройства.
Важно помнить, что оперная постановка — это не только музыка и пение, но и актерское мастерство, сценические декорации и костюмы. Пользуйтесь возможностью наслаждаться всеми аспектами спектакля и открыть для себя новый мир искусства
Еда не культ
«Из еды австрийцы не делают культа. Мои друзья ходят в дорогие рестораны 1-2 раза в год. Многие мои знакомые заходят поужинать в хороший ресторан перед знаковым, очень важным концертом или постановкой.
Еще есть традиция посещать рестораны в местечках, куда австрийская семья приезжает, чтобы, к примеру, осмотреть достопримечательности. Как правило, в каждом городке и даже деревеньке есть подходящий аутентичный ресторанчик с местной кухней.
В будние дни австрийцы перекусывают в офисе тем, что принесли из дома: кашей, супом и прочей домашней снедью. Практически у каждого на работе есть кухня, где можно подогреть еду. Некоторые перекусывают на улице, в ресторанчиках с китайской едой или «кебабницах», часто заказывают обед в офис».
Театральный дресс-код для мужчин
НЕТ: джинсы, вызывающие цвета, водолазка, свитер, футболка, спортивная одежда, шорты, кроссовки, кеды
ДА: костюм-тройка, пиджак, белые и однотонные рубашки, запонки, галстук-бабочка, шейный платок, оксфорды
Джинсы и футболка, безусловно, очень удобно, но театр – есть театр. Это ваше свидание с икусством, а значит выглядеть на нём нужно подобающе. Даже если вы сами желанием не горите, а затащила вас в этот «храм культуры» ваша вторая половина.
Опера/Балет: Эти варианты более солидны и праздничны. Поэтому постарайтесь раздобыть костюм-тройку, отыскать на задворках империи запонки, полюбить (хотя бы на вечер) галстук-бабочку и не забыть о манерах. Особенно если вас ждёт партер. Эпоха бриллиантов, мехов и царских утех канула в Лету, но отголоски остались.
Драматический театр: Здесь есть варианты выглядеть менее пафосно: сойдёт даже обычный костюм. Да и пиджак может оказаться необязательным – белая или однотонная рубашка спокойных оттенков подарит и относительное удобство и добавит некой торжественности – всё-таки «выход в свет».
Экспериментальный театр: Думаете, что настал момент истины и джинсов? Нет. Экспериментальный театр – не значит экспериментальный гардероб зрителей. Поэтому соблюдайте правила приличия и не оскорбляйте актёров своим внешним видом.
Как выбрать наряд для оперного театра?
Когда вы идете в оперный театр, важно учесть особенности события и его формальность. Выбор вашего наряда должен соответствовать атмосфере и элегантности оперного театра
Вот несколько советов, которые помогут вам подобрать идеальный наряд для похода в оперу:
1. Узнайте дресс-код: Оперный театр может иметь определенные требования по отношению к наряду. Некоторые театры могут быть более консервативными, требуя формального платья или костюма, в то время как в других можно выбрать более свободный стиль. Обязательно изучите правила дресс-кода, чтобы не выделяться в неподходящей одежде.
2. Определите уровень формальности: В оперном театре обычно принято одеваться формально, но уровень формальности может варьироваться в зависимости от спектакля. Для премьер и гала-концертов, требуется максимальная элегантность, включая вечерние платья и костюмы. На других спектаклях вам может позволиться более свободный стиль, такой как болеро или платье на плечах. Подумайте о типе представления и выберите соответствующий наряд.
3. Учитывайте стиль оперы и сценический декор: Каждая опера может иметь свой характерный стиль и эпоху, которые отражаются в костюмах и декорациях. Используйте их вдохновение, чтобы выбрать подходящий наряд. Например, для оперы в стиле Барокко можно выбрать роскошное платье с воланами и декоративными элементами, в то время как для оперы в стиле модерна подойдет более простой и стильный наряд с геометрическими узорами.
4
Уделяйте внимание деталям: Маленькие детали могут сделать большую разницу в вашем наряде для оперного театра. Обратите внимание на аксессуары, такие как ювелирные изделия, шляпки или перчатки, которые могут добавить элегантности вашему образу
Также обратите внимание на выбор обуви и сумки, чтобы они гармонировали с вашим нарядом.
5
Будьте комфортны: Важно выбрать наряд, в котором вы будете чувствовать себя комфортно на протяжении всего вечера в театре. Учтите, что в оперном театре может быть прохладно, поэтому не забудьте надеть с собой легкую накидку или шаль
Следуя этим советам, вы сможете выбрать идеальный наряд для оперного театра и насладиться выступлением в элегантной и подходящей одежде.
Театральный дресс-код для женщин
НЕТ: джинсы, спортивные костюмы, яркие колготки, чрезмерно яркий макияж, неоновые и кислотные цвета в одежде, шорты, майки, туники, мини-юбки, шлёпанцы, угги, кеды, кроссовки
ДА: платья по колено, платья в пол, строгое платье-футляр, брючный костюм, белый верх-тёмный низ, лодочки, аккуратная причёска
Конечно, ваш внешний вид будет зависеть от того, на какую именно постановку вы идёте. Но перечисленные выше рекомендации будут относиться к любой из них.
Опера/Балет: Важность и масштабность этих постановок становятся видны уже на стадии покупки билетов. Отдав неплохую сумму за места в партере, вам вряд ли захочется выглядеть там неуместно и ловить на себе взгляды обалдевших соседей
В оперу и балет самое время надевать платье в пол, если таковое имеется в гардеробе, но большей частью висит без дела
Вообще, платье или брючный костюм здесь – идеальный вариант. НО не нужно думать, что это шанс «выгулять» фамильные драгоценности и масштабную бижутерию: это дурной вкус. Украшения должны выглядеть скромно и элегантно
В оперу и балет самое время надевать платье в пол, если таковое имеется в гардеробе, но большей частью висит без дела. Вообще, платье или брючный костюм здесь – идеальный вариант. НО не нужно думать, что это шанс «выгулять» фамильные драгоценности и масштабную бижутерию: это дурной вкус. Украшения должны выглядеть скромно и элегантно.
Драматический театр: Здесь могут быть вполне разные варианты. Очень часто на драматические постановки люди идут после работы. Поэтому официальная одежда, разбавленная украшениями – вполне себе подходящий вариант, если нет времени на преображение.
Экспериментальные постановки: Из-за неоднозначности жанра многие позволяют себе надеть джинсы и кроссовки и чувствовать себя на высоте (всё равно ж ничего не понятно). Но это абсолютно неправильный подход. Это всё тот же театр, и правила этикета всё те же. Если режиссёр и труппа решили показать вам другую сторону этого вида искусства, это не значит, что нужно пренебрежительно к ним относиться и позволять себе выглядеть, как в парке на прогулке.
